当汽车也懂文艺 回顾宝马艺术车的45年

　　[爱卡汽车 汽车文化 原创]

　　2020年的印度艺术博览会上，宝马展出了一辆1979年与艺术家安迪·沃霍尔合作打造的M1艺术车，这是宝马的第四辆艺术车，也是宝马最喜欢的作品之一。自1975年起，宝马会不定期与一位著名艺术家合作打造一辆艺术车，它们是艺术与机械相结合的产物。在过去的45年间，共诞生出19台风格各异的作品，并且我们有机会在位于慕尼黑的宝马博物馆见到它们。

　　No.1 BMW 3.0 CSL（1975）

　　作者：亚历山大·考尔德

　　1975年，法国赛车手埃尔韦·保兰在参加勒芒24小时耐力赛之前突发奇想，邀请到著名艺术家亚历山大·考尔德，将他的BMW 3.0 CSL打造成史上第一辆宝马艺术车，宝马赛车运动总监约亨·内尔帕施也参与其中。就这样，他们开创了艺术车的先河。这辆BMW 3.0 CSL搭载一台直列六缸发动机，最大功率353kW（480Ps），当它驶向勒芒赛场后，受到了广大车迷的喜爱。只可惜，由于存在技术缺陷，这辆车后来被迫退役，从此变成了静态展示车。

　　No.2 BMW 3.0 CSL（1976）

　　作者：弗兰克·斯特拉

　　仅凭一张图纸，美国艺术家弗兰克·斯特拉就能够展示出CSL的每一处曲线，这一做法重新诠释了三维设计。这辆BMW 3.0 CSL搭载的直列六缸发动机，最大功率可达552kW（750Ps），极速可达341km/h。但它在比赛中的表现和一年前的CSL一样，无论是勒芒24小时，还是第戎500km，都没有取得太好的成绩。

　　No.3 BMW 320i Turbo Group 5（1977）

　　作者：罗伊·利希滕斯坦

　　一年后，宝马在赛车研发技术上有所起色，1977年版的艺术车在那年的勒芒24小时耐力赛上，获得了全场前十，组别第一的成绩。这辆BMW 320i Turbo Group 5赛车搭载四缸发动机，最大功率221kW（300Ps）。来自美国的罗伊·利希滕斯坦（1923-1997）是美国波普艺术最具代表性和象征性的艺术家，出于对表现主义的热爱，他将车窗外的风景做成了艺术车的涂装。

　　No.4 BMW M1 Procar Group 4（1979）

　　作者：安迪·沃霍尔

　　安迪·沃霍尔（1928-1987）是美国波普艺术的另外一位代表人物，在这辆M1上，沃霍尔尝试通过颜色来展示速度。M1是历史上最具传奇色彩的宝马车之一，有着346kW（470Ps）的最大功率。和此前三款艺术车不同，沃霍尔选择直接在车身上创作，而不是通过建模，让技术人员按比例做涂装。

　　No.5 BMW 635CSi（1982）

　　作者：恩斯特·福克斯

　　这是宝马第一款基于民用车打造的艺术车，仅供静态展示，它的创作者是奥地利艺术家恩斯特·福克斯（1930-2015）。这位艺术家是维也纳梦幻现实主义流派的创始人之一，十分擅长在设计过程中使用鲜艳的色彩，他的个人风格在这辆BMW 635CSi上得到了全面的展现。

　　No.6 BMW 635CSi（1986）

　　作者：罗伯特·劳森伯格

　　创建一个移动的艺术馆，是罗伯特·劳森伯格（1925-2008）一直以来的梦想，终于，这辆车让他的梦想成了真。他将几幅画进行修改后，搬上车身，用来反映当下汽车工业造成的环境问题。这辆635CSi搭载一台直列六缸发动机，最大功率155kW（211Ps），和它的前辈们一样，它也只能永远停在博物馆里。