[爱卡汽车 汽车文化 原创]
2020年的印度艺术博览会上，宝马展出了一辆1979年与艺术家安迪·沃霍尔合作打造的M1艺术车，这是宝马的第四辆艺术车，也是宝马最喜欢的作品之一。自1975年起，宝马会不定期与一位著名艺术家合作打造一辆艺术车，它们是艺术与机械相结合的产物。在过去的45年间，共诞生出19台风格各异的作品，并且我们有机会在位于慕尼黑的宝马博物馆见到它们。
No.1 BMW 3.0 CSL（1975）
作者：亚历山大·考尔德
1975年，法国赛车手埃尔韦·保兰在参加勒芒24小时耐力赛之前突发奇想，邀请到著名艺术家亚历山大·考尔德，将他的BMW 3.0 CSL打造成史上第一辆宝马艺术车，宝马赛车运动总监约亨·内尔帕施也参与其中。就这样，他们开创了艺术车的先河。这辆BMW 3.0 CSL搭载一台直列六缸发动机，最大功率353kW（480Ps），当它驶向勒芒赛场后，受到了广大车迷的喜爱。只可惜，由于存在技术缺陷，这辆车后来被迫退役，从此变成了静态展示车。
No.2 BMW 3.0 CSL（1976）
作者：弗兰克·斯特拉
仅凭一张图纸，美国艺术家弗兰克·斯特拉就能够展示出CSL的每一处曲线，这一做法重新诠释了三维设计。这辆BMW 3.0 CSL搭载的直列六缸发动机，最大功率可达552kW（750Ps），极速可达341km/h。但它在比赛中的表现和一年前的CSL一样，无论是勒芒24小时，还是第戎500km，都没有取得太好的成绩。
No.3 BMW 320i Turbo Group 5（1977）
作者：罗伊·利希滕斯坦
一年后，宝马在赛车研发技术上有所起色，1977年版的艺术车在那年的勒芒24小时耐力赛上，获得了全场前十，组别第一的成绩。这辆BMW 320i Turbo Group 5赛车搭载四缸发动机，最大功率221kW（300Ps）。来自美国的罗伊·利希滕斯坦（1923-1997）是美国波普艺术最具代表性和象征性的艺术家，出于对表现主义的热爱，他将车窗外的风景做成了艺术车的涂装。
No.4 BMW M1 Procar Group 4（1979）
作者：安迪·沃霍尔
安迪·沃霍尔（1928-1987）是美国波普艺术的另外一位代表人物，在这辆M1上，沃霍尔尝试通过颜色来展示速度。M1是历史上最具传奇色彩的宝马车之一，有着346kW（470Ps）的最大功率。和此前三款艺术车不同，沃霍尔选择直接在车身上创作，而不是通过建模，让技术人员按比例做涂装。
No.5 BMW 635CSi（1982）
这是宝马第一款基于民用车打造的艺术车，仅供静态展示，它的创作者是奥地利艺术家恩斯特·福克斯（1930-2015）。这位艺术家是维也纳梦幻现实主义流派的创始人之一，十分擅长在设计过程中使用鲜艳的色彩，他的个人风格在这辆BMW 635CSi上得到了全面的展现。
No.6 BMW 635CSi（1986）
作者：罗伯特·劳森伯格
创建一个移动的艺术馆，是罗伯特·劳森伯格（1925-2008）一直以来的梦想，终于，这辆车让他的梦想成了真。他将几幅画进行修改后，搬上车身，用来反映当下汽车工业造成的环境问题。这辆635CSi搭载一台直列六缸发动机，最大功率155kW（211Ps），和它的前辈们一样，它也只能永远停在博物馆里。
No.7 BMW M3 Group A（1989）
作者：Michael Jagamara Nelson
1989年，澳大利亚艺术家Michael Jagamara Nelson将原住民文化元素融入在这辆宝马艺术车上。这辆车基于一辆搭载四缸发动机，最大功率221kW（300Ps）的宝马M3(参数|询价)打造，曾代表澳大利亚宝马车队赢得了澳大利亚AMSCAR锦标赛冠军。
No.8 BMW M3 Group A（1989）
作者：Ken Done
虽说是同一款车，同样出自澳大利亚艺术家之手，但两辆车却有着截然不同的画风。创作者Ken Done将澳大利亚野生动物——鹦鹉和鹦鹉鱼元素画在了车上，这也是他的代表作之一。
No.9 BMW 535i（1990）
作者：加山又造
和前面两辆635CSi一样，这辆代号为E34的宝马5系(参数|询价)仅用于静态展示。它的创作者是日本艺术家加山又造（1927-2004），通过使用箔印技术，打造出了这样一辆有着满满日式风格的作品。
No.10 BMW 730i（1990）
作者：César Manrique
宝马开始将视线转移到了更高级别的轿车上，例如西班牙建筑师César Manrique（1919-1992）打造的这辆宝马7系(参数|询价)，向我们传递了“毫无阻碍地滑行”这样的设计理念。和很多基于民用车打造的艺术车一样，这辆最大功率只有138kW（188Ps）的豪华轿车最终只能停在展厅里。
No.11 BMW Z1（1991）
作者：AR·彭克
得益于设计师和工程师的创造力，这辆Z1已然成为了很多人眼中的艺术品。对于德国艺术家AR·彭克（1939-2017）来说，打造这辆艺术车是一项艰巨的任务。这辆长得像瓢虫的六缸小跑车，设计灵感来源于洞穴壁画。
No.12 BMW 525i（1991）
作者：Esther Mahlangu
宝马在这两年内推出的第四款艺术车也是基于民用车打造，但此次有所不同，南非艺术家Ester Mahlangu的加入，首次为宝马艺术车增添了非洲元素。车上独特的恩德贝勒族图案，灵感来源于艺术家母亲曾生活过的地方——恩德贝勒部落。
No.13 BMW M3 GTR（1992）
作者：桑德罗·基亚
1992年，宝马重启赛事部门的艺术车工程，并邀请到意大利画家桑德罗·基亚，为他们打造这样一辆极速达306km/h的M3 GTR赛车。由于成长在佛罗伦萨这样充满艺术气息的城市，基亚在很小的时候就对汽车涂鸦艺术十分感兴趣了。
No.14 BMW 850CSi（1995）
作者：大卫·霍克尼
这辆850CSi的作者大卫·霍克尼是20世纪英国最具影响力艺术家之一，这辆车通过它的外观，展示了它的内部结构。
No.15 BMW V12 LMR（1999）
作者：珍妮·霍尔泽
美国概念艺术家珍妮·霍尔泽拒绝一切传统的艺术形式，因此，这辆V12 LMR并没有文中其他几辆车那样炫酷的涂装，在她看来，简洁的色调也是一种美。
No.16 BMW H2R（2007）
作者：Ólafur Eliasson
目前我们能够看到，大部分艺术家都是去画车，唯一的例外是Ólafur Eliasson的创作。他把汽车的外壳去掉，铺满钢管，通过化学反应形成一层冰柱覆盖的“外衣”。
No.17 BMW M3 GT2（2010）
作者：杰夫·昆斯
2010年6月1日，在世界最负声誉的巴黎蓬皮杜艺术中心，当代艺术家杰夫·昆斯在300位世界各地嘉宾的见证下，揭开由他创作的第17辆宝马艺术车的神秘面纱，并在车上签名。这辆M3 GT2参加了6月12日至13日的勒芒24小时耐力赛。
No.18 BMW M6 GTLM（2016）
作者：John Baldessari
作为一名极简主义者，艺术家John Baldessari（1931-2020）只在这辆车的白色车身上，点缀了红、黄、蓝、绿四种颜色。这辆M6 GTLM专为赛事打造，搭载一台V8发动机，最大功率430kW（585Ps）。
No.19 BMW M6 GT3（2017）
作者：曹斐
这辆宝马艺术车出自中国艺术家曹斐之手，作品构建了一个“三位一体”的平行时空，将增强现实技术（AR）与实体车身结合，打造出一部穿越时空的装置艺术作品。该作品由三部分组成：一部视频短片、一款通过增强现实技术呈现彩色光影的App ，以及一辆通体纯黑的BMW M6 GT3赛车，直接指向“无人之境”。
编辑点评：
速度、技术与艺术的结合，堪称宝马艺术车的精髓。45年过去了，这19辆艺术车凝聚着不同时代、不同国家的艺术创作理念，那么，下一辆艺术车又会是什么样子呢？
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